И вопреки «минору» популярной песни, такой билет есть! Мастера оперных сцен Москвы, Санкт-Петербурга, Нижнего Новгорода, Красноярска слетелись к своей музыкальной маме, в «гнездо», где «птицы родной земли» (так назывался концерт) начинали свой блистательный профессиональный путь — в музыкальном колледже ХГУ.
Встреча однокурсников (вторая, первая состоялась в 2015 году) была посвящена их педагогам — Екатерине Ильиничне Кыштымовой, а также памяти её коллеги и супруга Леонида Ивановича Третьякова (оба — заслуженные артисты России и Бурятии, народные артисты Хакасии). Ведь именно они подготовили нынешних солистов оперных сцен к дальнейшему пути в профессии (в консерватории), развили и чисто человеческие их качества: порядочность, доброту, любовь.
— Я уверена, что каждая профессия требует любви, — сказала накануне концерта Екатерина Кыштымова. — А в нашем деле, вокальном, особенно много эмоций — взлётов, разочарований, порой неуверенности в себе. Но каждое утро встаёшь и понимаешь — нельзя без этого, в тебе всё время звучит музыка. Артистизм, спрашиваете? Это даётся при рождении — голос и какая-то предрасположенность к актёрскому мастерству.
И здесь великое дело — начинающим вокалистам попасть в хорошие руки, чтобы не испортить голос ученика да и развить его актёрские данные. Ведь при всём при том, что педагогические установки общие, подход к каждому индивидуальный. У учителя чуткое ухо должно быть, чуткое сердце. Эти ребята мне как родные дети, порой им больше внимания уделяешь, чем собственным. Я горжусь... нет, не то слово — тихо радуюсь! Вспоминаю, Саша Черпакова — такая строптивая малышка была, а в какую изумительную артистку превратилась. О каждом могу говорить бесконечно: прекрасные голоса, но и как люди эти наши выпускники надёжные, добрые, чуткие. Исключительное меццо-сопрано — Любовь Димитрюк: ей и самой петь, и за сына волноваться приходится.
И этот совсем ещё малыш — Елисей Димитрюк — скрипач, ученик детской музыкальной школы при Московской государственной консерватории, исполнил с замечательным симфоническим оркестром нашей филармонии (под управлением народного артиста Хакасии Вячеслава Инкижекова) Концертино ля-минор в венгерском стиле Ридинга, сорвав бурные, а в чём-то умилительные аплодисменты. Кстати, Елисей уже лауреат всероссийских и международных конкурсов, как и его мама Любовь, повторим, великолепное меццо-сопрано (Москва).
— Глубокое переживание музыки присуще каждому оперному артисту, — сказала Анна Тинникова, тоже вокалистка и выпускница абаканского «гнезда», — но Любовь та-а-к музыку чувствует, что ей подвластна — и как певице, и как драматической актрисе — прозвучавшая сегодня ария Сантуццы из оперы «Сельская честь» Масканьи.
В этот вечер заворожённые зрители услышали (и пережили с певицей) не менее трудную и драматически наполненную Песню и частушки Варвары из оперы «Не только любовь» Родиона Щедрина. И у каждого из солистов случилось одно дыхание, одно переживание со зрительным залом, какой-то сумасшедший обмен энергией. А если включались воспоминания — и ведущей Анны Тинниковой, и Екатерины Ильиничны, — атмосфера становилась вполне домашней, семейной. Например, рассказ о том, как Сергей Теленков (нынче солист нижегородского театра оперы и балета) поступал в своё время в консерваторию Екатеринбурга: «Худенький, скромный, вошёл в зал приёмной комиссии, какой-то там по счёту абитуриент... Встал возле рояля и тоненько пропищал: “Сергей Теленков, бас”. И вдруг оглушил всех арией Варяжского гостя!» А нынче чудный бас звучал в «Occi di fata» Луиджи Денцы, в романсе «Мельник» Даргомыжского (за фортепиано — заслуженная артистка Хакасии Ирина Малина), в арии Лепорелло из «Дон Жуана» Моцарта, причём чрезвычайно артистично!
— Нынешний концерт особенный, — улыбается Александра Черпакова, «птичка», как зовут её сокурсники и педагоги, солистка Красноярского государственного театра оперы и балета имени Д.И. Хворостовского. — Он семейный: это любовь, благодарность наставникам, воспоминания... Всё самое тёплое.
Нынче она дебютировала на абаканской сцене с Каватиной Людмилы из оперы Глинки «Руслан и Людмила». Произведение сложное, но Сашенька исполнила его великолепно. Невольно вспомнился девиз певицы: порхать как бабочка и сверкать как бриллиант!
— Люблю всех композиторов, — продолжила разговор в гримёрке Александра, — но последнее время душа тяготеет к Джакомо Пуччини, хочу разобраться в технике исполнения. Нравится и Джан Карло Менотти... Гастроли, говорите? Нынче была в «Геликон-опере» в Москве с «Синей Бородой» Оффенбаха, а два года назад — в Большом театре исполнила арию Лакме из оперы «Лакме» Делиба. Всё это прекрасно, но всегда тянет домой, даже пройти по улицам Абакана — уже здорово, не говоря о встрече с однокурсниками, наставниками, зрителями-земляками.
А встречи эти — не просто руки пожать... Саша с Екатериной Кыштымовой виртуозно исполнили «Соловья» Алябьева, а затем к певицам присоединились Любовь Димитрюк и Анна Тинникова в мелодраме и баркароле из оперы «Сказки Гофмана» Оффенбаха. Уже признанные мастера, лауреаты всероссийских и международных конкурсов пели со своей наставницей с особой любовью. Так чутко-душевно прозвучал дуэт Розины и Фигаро из «Севильского цирюльника» Россини в исполнении Екатерины Ильиничны и Александра Шахова, солиста Михайловского театра (Санкт-Петербург). Кстати, о Фигаро: блистательно и спетая, и сыгранная Александром Шаховым Каватина Фигаро зажгла и без того «зажжённых» зрителей: артист буквально летал по залу, а его мощный голос до отказа заполнил стены филармонии. И иная, драматическая ипостась Шахова — ария Мазепы из одноимённой оперы Чайковского. И его блистательный дуэт с Сашей Черпаковой — Дон Жуана и Церлины (опера «Дон Жуан» Моцарта).
По-своему прекрасно и мужественно-мощно звучат дуэты мужские: Александра Шахова и Ивана Буева — Дон Карлоса и Родриго из оперы Верди «Дон Карлос». Иван Буев («Тенор, какой концерт без тенора, мы обожаем его тембр!» — Анна Тинникова) — действующий артист и солист хора Московского Сретенского монастыря (этот уникальный коллектив в представлении не нуждается), к тому же Иван — приглашённый солист Красноярского музыкального театра.
— Сретенский хор имеет два состава, — объясняет Иван Буев, — концертный и монастырский. Я человек православный и многодетный отец, поэтому предпочитаю монастырский состав (концертный много ездит). Жена моя тоже «птенец» Екатерины Ильиничны, но поскольку занимается тремя детьми, то поёт лишь в выходные на церковных службах. Конечно, я по мере возможностей гастролирую, в Красноярске создал даже несколько вокальных коллективов, и эту встречу пропустить не мог.
Ещё и потому... На экране сцены показали запись великолепного выступления Леонида Третьякова с популярным произведением «Влюблённый солдат» Каннио. И тут же эстафету от своего педагога принял Иван, исполнив «Солдата» под бурные аплодисменты зрителей. А затем — полную драматизма (и актёрской игры) арию из «Паяцев» Леонкавалло. А в дуэте Амнерис и Радамеса (опера «Аида» Верди) к тенору Буеву присоединилось мощное меццо-сопрано Любови Димитрюк.
Нынешний концерт не только для друзей, но и вместе с друзьями. Хор «Каданс» под управлением заслуженного работника культуры РХ Марины Штарк давно и верно любим не только в республике, но и за её пределами. Девчонки «Каданса» на высоком профессиональном уровне исполнили колыбельную «Спи, пусть ангел навевает тебе сны» Чайковского. Не усыпили, конечно, а подарили прекрасные мгновения музыки. Другой настрой — комичный «Кошачий дуэт» Россини артистично поставили для голоса и сцены народная артистка Хакасии Мария Янгулова и заслуженный артист республики Даниил Тарасов. Ну нет у нас понятия «провинция»! Как сказала, приветствуя артистов и зрителей, министр культуры Светлана Окольникова, в Хакасии сложилась стабильная и профессиональная система подготовки кадров. Педагоги вкладывают своё мастерство, душу, сердце в воспитание замечательных певцов. И в конкурсах всероссийского, международного уровней всегда участвуют наши «звёздочки», вырастая со временем в мастеров, которые уже не птенцы, а птицы, расправившие крылья.
Сценические постановки для «птиц», их наставницы и друзей, все «настроения» вечера срежессировала Анна Тинникова, тоже из «гнезда» и тоже с консерваторским образованием. Сегодня она студентка третьего курса ГИТИСа. Почему решила поменять специальность?
— Интересный вопрос, мне его никто никогда не задавал, — улыбается Анна. — Мне нравится разобраться изнутри, в целом, что происходит на сцене. И постараться так поставить оперу, чтобы любой зритель — и подготовленный, и неподготовленный — смог понять, что происходит на сцене, не важно — на каком языке вокал. Построить отношения героев так, чтобы они не затмили музыку.
Что сегодня и произошло. Теплота, любовь, искренность отношений героев сцены и зала не затмили, а, напротив, подчеркнули силу и красоту высокого искусства. И — точка финала: солисты с педагогами, артистами филармонии и зрителями, взявшись за руки, исполнили песню Георгия Челборакова «Птицы родной земли»... Как билет в юность.
Татьяна ПОТАПОВА
